为什么选择屈服呢？
被纪念碑谷的优雅与精致震撼之后，哈里斯心中第一反应当然是隐隐不甘。
他心里当然不服气，作为一个资深游戏评论人，竟被一款独立游戏击溃了所有批评的理由。
他深知自己有一批“挑剔粉丝”，也明白自己的品牌靠的是“不留情面”的口碑。
当初，在发现游戏无处可黑，哈里斯决定采用一种极端方式——逆向工程。
他希望通过解析代码、剖析游戏设计，挖出游戏可能被“忽略”的问题，甚至准备直接研究其技术结构，看看这个游戏是否只是一个“看似精美、实则空洞”的包装。
哈里斯先对游戏的视觉风格下手。
为了挑出瑕疵，他把画面放大了几倍，逐个像素检查，希望找到图像在某些地方可能“偷工减料”的痕迹。
他甚至用色彩分析工具，试图验证游戏是否只是简单的滤镜叠加或大量重复素材。
然而他发现，《纪念碑谷》并不是依赖视觉技巧来掩盖缺陷。
每一层色调、每一个建筑块都经过精心设计和调整，色彩的柔和过渡与背景搭配丝毫不乱。
甚至连最小的细节，比如小公主艾达的影子与光源位置，都是精确符合光影规则的，显示出细致的打磨。
然后哈里斯·布莱克又分析关卡设计，试图找出“重复感”。
哈里斯从技术角度开始逐关分析，查看是否存在重复设计或偷懒之处。
他特地去反复试玩了几个关卡，放大每一处机关的设计。
传统解谜游戏为了拖长流程，通常会在关卡设计上进行简单的重复，但《纪念碑谷》的每一关卡都各具特色，利用视觉错觉带来全新的探索体验。
每一段旋转的楼梯，每一个移动的平台，乃至每一条小路的走向，都显得极富匠心，彼此独立却又和谐相连。
无论如何深入观察，哈里斯找不到可以批评“缺乏创意”的理由，反而越看越觉得设计巧妙，充满层次感。
再之后，哈里斯·布莱克试图挖掘出“乏味”或“循环过多”的音效。
他带着最后的希望，深入到游戏的音频层次，打算从音乐和音效入手，寻找简单粗暴的音效重复。
有的独立游戏出于预算原因，在音效设计上往往容易单调化，这一方面通常也是哈里斯常用的“打击点”。
但打开音轨细听之后，他却发现《纪念碑谷》的音乐与音效与视觉完美契合，几乎每个场景都有独立的主题音乐。
这些音效不仅柔和舒适，还会根据玩家的操作动态变化，时而低沉，时而轻快，与整个游戏的气氛浑然一体，完全没有单调的“循环感”。
终于，哈里斯·布莱克决定“走到最后”，直接通过逆向工程分析游戏代码。
哈里斯·布莱克希望从技术架构上找到任何可能的“捷径”，任何可以作为“偷工减料”证据的代码。
然而在深入阅读了代码后，他发现整个结构简洁清晰，每个模块都合理，代码逻辑严谨。
纪念碑谷的底层设计，不仅没有哈里斯·布莱克预想中的“偷懒”之处，反而有许多为优化体验而做的精细处理，显示出开发者用心之深。
经历了全方位的挑刺尝试，哈里斯·布莱克终于不得不承认，即便以逆向工程的严苛标准，《纪念碑谷》依然无懈可击。游戏没有他可以抓住的致命缺陷，反而越深究越显示出开发者的诚意与功力。
哈里斯·布莱克对这款游戏挑刺的初衷，最终成了他对游戏制作专业性的无声认同。
无奈之下，哈里斯·布莱克只能编辑了一条推文来自打嘴巴。
当然，哈里斯·布莱克其实也可以选择一条道走到黑的。
毕竟可以抛开事实不谈嘛。
