将来要是他带小画家，或者在美术展上的场合。
遇上别人请教怎样画画，才能画出高水平的作品时。
他拿这幅《紫藤花图》举例，把曹老刚刚的话记下来哐哐哐拍在桌子上，然后再邪魅一笑，双手背后，慢吞吞的吟上一句古诗。
这么牛气冲天的逼往外一装。
谁敢说他杨老师，不是个艺术鉴赏评论大家呢?
想想就威风啊！
老杨出神，不由得高兴的呵呵乐了两笑。
曹轩侧过头，望着在那里傻笑的助理，莫名觉得这家伙笑得有点猥琐。
他挑挑眉毛，打断了老杨的意淫，皱眉问道。
“哦，你既然已经看出了门道，那就说说看，逸神妙能，逸神妙能四个字整天被你挂在嘴边。其中神品的标注，是天机迥高，思与神合的意思。那么你口中的逸品，应该如何来解呢？”
“呃。”
老杨立刻又乐不起来了，脸上浮现出尴尬而不失礼貌的苦笑。
逸神妙能。
这个说法太古雅了，也太玄乎了，和中国的水墨画一样，这套评价标准更重意境感悟。
有点类似那种懂的人自然都懂，不懂的人就根本不配懂。
不懂，说明你不是这个圈子里的人，人家就没打算画给你这样的山野村夫看。
现代社会美术界很少使用这个评价系统了。
更多的效仿西方美院，通过更加清晰通俗的笔法如何如何，光线如何如何，构图节构如何如何。
诚实的说。
就算特意想要采用，可行性也不大。
不仅是因为此四字评语，注定与绝大多数从业者一生无缘。
也是因为，所有重神不重形的审美方式，都非常看重慧根，大规模普遍性采用不容易。
几乎无法想象。
现代美院的授课教授会在学生交上来的绘画作业上，一人批一个“想要进步，立求天机迥高，思与神合”类似的评语，让学生抱回家去自己悟。
没有任何实际操作性。
老杨单纯就是觉得这个说法听的好听，写起来文绉绉的有趣，看着就很有学问，才特意拽出的词，做为标题，震震外国佬们。
外国人来亚洲演讲时，动不动引两句旧约，新约里的词开场，逼格直接就上来了。
真当那些东夏、日本、韩国人，有几个人能搞的懂，那都是啥玩意。
老杨上学时大概了解逸神妙能是咋回事，夹着根圆珠笔，对照着大纲替曹老写发言初稿的时候，可能也查过些资料。
但要谈及细节上的学问，这么长时间过去，除了对这四个字粗浅印象外，早就忘的差不多了。
“你呀你，不求甚解。”
曹轩无奈的用指节敲了一下桌子，“很多东西，写稿写起来似乎还像那么回事，结果稍微深一点，一问就三不知。幸好我没直接用你写的初版讲稿。”
“否则的话，你这个写稿的人写的知其然不知其所也，听稿的人，听的云山雾罩似懂非懂，唯有我这个演讲者，在台上讲的一口之乎者也，摇头晃脑。这不就是天大的笑话了，不是？”
曹轩笑笑自嘲：“那不是演讲，那是大家在会场里正襟危坐的看耍猴，我就是那只猴。”
“我的问题，我的问题，老爷子您别生气。”
老杨双手合十，拜佛似摇晃道歉，乖巧的像面对训狗师的哈巴狗一样说道：“和我这个俗人置气，不值当的，我回头今天晚上就赶紧查查专业书，学习一下。”
“免了。”
曹老挥了一下手：“既然要教你，我就把这幅画给你讲清楚，只是以后啊，少高谈阔论一些自己根本不明白的学问。无论是逸神妙能，还是谢赫‘六法’，要是未来有一天，东夏传承千年的绘画品鉴知识，就像拉丁文一样，成为了摆在神坛上的死语言，死学问。就是你这样信口空谈的人给谈的。”
“学问是放在心里琢磨的，不是放在嘴巴上吹嘘的。瞧瞧人家为经，年纪都够当你儿子了吧，却比你强了多少！”
得。
老杨还能说什么呢。
曹老先生两句话好悬没给他按在民族的耻辱柱，再踏上一万只脚去。
他只得厚着脸皮，在那里继续苦笑着应是。
“切，刚刚还训人家是墨猪，要他以后别来寄画呢，转瞬间就一口一个为经，亲切跟那啥一样。真换顾小哥儿过来，以他的年纪，要是能讲出逸神妙能的所以然来，老子当场把眼前的照片都蘸着酱油一口一个给吞进肚子里去！”
老杨高情商的不敢和老先生顶嘴，只好在暗自腹诽。
堂堂大艺术家变脸也这么快。
唐宁女士说的不错。
曹轩有些时候就像老小孩一样，说话不作数。
“呵，顾为经是一块宝，我老杨就是一根草，您老在哪里就双标吧！”老杨委屈巴巴的在肚子里吐槽。
“你别不服气，顾为经回答不回答出来我的问题无所谓，这小子的一幅画，就已经不知道胜过了多少无用的千言万语。”
曹老看出了助理的小情绪，斜着眼说道。
哼。
曹轩自己也轻轻的哼了一声。
也就是自己心情好，他的宝贝徒弟们又都不在身边，否则老杨这样鲁钝，没灵气，没悟心的家伙，他才不乐意花时间提点两句呢。
“所谓逸品的逸，除了吴冠中的放逸一说，古往今来，更传统的观点认为，拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘，笔简形具，得之自然，莫可楷模，出于意表，曰逸格尔。这是在说，只有超出天地规矩之外，不追求于色彩和笔法的准确，用最简单的笔墨，捕捉最生动的自然心绪。即使这样的画作就在眼前，也无法临摹，想象绘画的神妙方式，才称的上是逸品。”
“当然，这个评价里的不追求于色彩和笔法的准确，不是让画家胡画乱画，而是一种先守规矩，守到极致，法度森严到了极致，再转过头来跳出规矩方圆之外，不在三界内，不在五行中的玄妙地步。”
“技法水平不够，想要强行效仿，只会贻笑大方。”
“我的老师说，全清一代的书画名家中，只有白描派的内廷供奉禹之鼎，四十岁前，用笔徐缓如银钩铁画，力透纸背。反而到了中年以后，趋向沉着精练，带有兰叶描法，到了晚年那最后几幅画，轻逸飘洒，流走畅快，有花枝漫天，无所定形的感觉，看上去有那么点逸品的意思。”
曹老沉吟道：“其余几个像康熙帝亲封的‘画状元’唐岱，京派‘佛画师’丁观鹏，乾隆最爱的两位盛世画师一土一洋，徐云亭和郎世宁，这些人的技法水平不是不高，却也仅仅只在妙品和神品之间徘徊。”
“甚至，单以东方绘画技法来论，说句不太恭敬的话，名气比天大的郎世宁，能否称的上能品，都是值得三思的。”
老先生把几张照片一推。
(本章完)
