他很小就通过颜色感知到C大调的简单和纯净，G大调的明亮和欢快，D大调的活力和力量，A大调的优雅和和谐……
与这些复杂、优美、纯净、力量的交响乐相比，那些流行、爵士及民乐歌曲就显得单薄、脆弱、无聊和枯燥，如果说喜爱是天赋，那陆旷也是有天赋的，只是这个天赋只有他自己知道。
不。顾筝也知道。顾筝喜欢陆旷对于音乐单纯的喜爱和理解，那是特别纯洁干净的爱。
这是两人交好的原因，就是他们对音乐上的共鸣。
……
第二天。
声乐课。
摄制组还在。
陆旷来到课堂就瞧见他们，黑白色的世界中顿时燃起一抹赤红，来自那个女导演，世界是黑白了，观察情绪是更方便了。
这些人怎么还在啊……
陆旷心情不太好，因为他分不清自己早餐喝的粥是什么米，吃的包子是什么馅，全部都是咀嚼软一点或硬一点纸的感觉。
想到以后不知道这样的日子要过多久，他就很烦闷，即便平常对日子不太在意，觉得怎么过都成，有可以喜欢的音乐就能过，但这样的滋味，也是未预料过的。
陆旷说：一种植物！
上课。
声乐老师还没说话，那边女导演已经提了要求，希望可以拍摄一些能够展示同学们歌唱水平的画面。
女导演没说是展示俞弦的水平，但大家都知道她为了啥。
俞弦的歌唱水平的确不错。
声乐老师是位很和蔼的老太太，满头银发像是绽放的秋菊，笑眯眯的听了要求之后，说：“那今天做个随堂测试吧，题目就定个……嗯，《乌苏里船歌》。”
下面学生们一听都‘唉’了一声，对什么节目组的厌烦又增加了几分，《乌苏里船歌》很难唱，惯常用做声乐测试的题目。
声乐测试不是只比嗓门高，也不会选什么《青藏高原》《死了都要爱》，不是说它们不好，就是能够展示的技巧和感情不够多。
《乌苏里船歌》不一样，唱着十分累，要全情投入，序主尾三个部分层层递进，主体虽然重要，序唱和尾声的虚词部分也不简单，全都是坑。
“谁先来？”
老太太坐到钢琴后面，问学生们。
学生们要么低头垂首，要么仰面朝天，要么顾左右而言他，都没准备，唱个屁。
“那我点名喽。”老太太说：“点谁呢……”
都说人越老越顽童，这声乐课的老太太无疑是个老顽童，明知道她该点俞弦的，但谁能猜透老顽童的心思啊，摄制组还在呢，在镜头前丢这样的脸，这辈子是不是就毁了？
所以，随着老太太扬起的声音，让所有学生心肝都吊着。
老太太吊足了胃口，说：“那就……俞弦来吧！”
所有人都松了口气。
俞弦走到讲台上。
在老太太的钢琴伴奏下，开唱“啊朗赫呢哪啊朗赫呢哪”……
这段要要表现出乌苏里江的宁静和悠远，之后再短间奏递进，进入节奏较强的2/4拍，唱“乌苏里江来长又长，蓝蓝的江水起波浪……”
整首《乌苏里船歌》从第一个“啊”字开头，情感如何打开，如何让感情随着歌声飞扬出去，一直到最后镜头徐徐拉远，唱出满载鱼虾和丰收的喜悦，足够写成一篇5000字的论文的。
俞弦表现很棒，如果换成论文至少能打个B，讲台下学生们听得难免生出嫉妒之心，但天赋这玩意也真是强求不来，人家就是厉害，能和俞弦比的也就是顾筝了。
等俞弦唱完，把最后一句“啊朗赫赫呢哪赫雷给根”脱口而出，听者心底都生出悠然向往之心。
鼓掌……鼓掌……女导演号召同学们鼓掌，希望记录一个有意义的画面，学生们哪会理她，她就开始自顾自的鼓掌起来。
“很棒！太厉害了！”女导演说，“俞弦最棒！”
好烦……同学们很烦。
老太太笑着，显然对俞弦很满意，当然课上也不是考一个就完事了，她先是做了一下点评，提出了一些问题，毕竟俞弦唱得虽好，也只是个B，仍有很大的可进步空间，但在学生中已是相当不错了。
点评完，她问：“下一个谁来呢……？”
继续点名？
所有人心肝又吊了起来。
这时，忽得有人站起身来，是个瘦高的男生，老太太说“丰乔，你想试试？”并得到了肯定回答。
英雄！同学们对丰乔竖起大拇指，一堂声乐课，也就够三个英雄牺牲的，丰乔顶上去了，就意味着其他人牺牲的可能性变小很多。
但当丰乔一开口，所有人都惊了一下。
声音悠远嘹亮，音色干净清澈，似是比刚才的俞弦更高一筹。
所有人都瞪大了眼睛。
顾筝也觉疑惑，她悄声跟陆旷说：“这不是丰乔的水平吧……？”
陆旷则说：“有意思~”
