在收拾待产包的时候，还要带些花哨的东西，佯装自己生孩子是一件轻松的事情。
在说这句话的时候，席琳·迪翁特地朝镜头做了个鬼脸，嘲讽狗仔真是有够烦的。
再后来，是她丈夫的葬礼。她的生活全部曝光在大众视野中。甚至她也已经习惯了，站在聚光灯下，就是她生活的一部分。这也是她为什么无法彻底隐瞒病情，抽身离去。
她必须给长久关注她的人，一个郑重的告别。
真实的她是坚强的，席琳·迪翁一直想呈现最真实的自己。甚至，在她病发时，摄影机还是对准着自己，没有停止。也许有人会觉得她残忍地将自己病发的画面拍下来，要么是炒作，要么就是在博同情。
但在她的这一段人生里，你再深入地去了解她一点点，就知道她更像一个真实的、有趣的、有着无限生命力的人。她是一个热爱开玩笑的浪漫女人。
接受采访时，她表情非常丰富，可以直接截图做表情。她还会调侃自己每次都被点唱《我心永恒》，在她第一次拿到格莱美奖杯时，她本人更是笑得前仰后合。
在震惊之余，还想让人给自己拍个照。在《吉米脱口秀》上，她被要求模仿蕾哈娜的唱腔唱歌。
唱了一会儿，她就开始学蕾哈娜跳性感辣舞，被主持人吉米赶紧叫停。
结束一天的工作，走到后台时，她觉得自己像是一条“脱缰野狗”。与周围的工作人员开起了玩笑，再配上“汪、汪”两声，谁都会感受到她的快乐。而这个习惯，到了现在还没有改变。
上一秒还是正襟危坐一脸专业，下一秒马上躺在凳子上，仿佛皮带都松了好几个孔。
如果听她说起自己当年差点与《我心永恒》失之交臂，你也许会为她的“心大”捏一把汗。
起初，卡梅隆觉得自己这部电影真厉害，不需要电影插曲。
席琳·迪翁也不想唱这首歌，因为觉得自己唱过太多电影歌曲了，并且听了一小段后觉得“太难听了”。
全靠了一个人——雷尼·安杰利，席琳·迪翁的经纪人，兼老公。
他非常笃定这首歌会成为经典，于是让席琳·迪翁去纽约录了一个试样，然后寄给卡梅隆。
结果，原本不想要插曲的卡梅隆，也改变了主意。
这才有了电影与音乐的天作之合。
席琳·迪翁的歌声就是这样，饱含热情，深入人心。她是一个能将生命融入歌曲的歌手。
也正因为这样，她更敏感和痛苦于那份生命力，正在不可挽回地从音乐里流失。
面对生老病死，谁又能真正坦然面对？
世界这般残忍，又这般公平——无论怎样的金钱、名声、地位，都无法让人豁免终极的痛苦。
席琳·迪翁的纪录片不是在诉苦，也不是为了告诉大家，她错失了多少财富。
而是要找到那份，发自生命最深处的，每个人都有权利共享的品质：人的一生，不止九九八十一难。
命运会夺去很多东西。但未经我们允许，任谁也无法夺走我们的勇气。
从前看《泰坦尼克号》，我和靖麟印象最深的，总是主角那些一往无前的时刻。他们在舞会上热舞，在甲板上“乘风破浪”，在巨轮倾覆时，不离不弃——这些可能是电影最激动人心的场面。
但后来，我看到电影里还有一个主角，那就是时间。
电影是以“今天”的视角，再现当年的故事。
极致豪华、号称“永不沉没”的泰坦尼克号，坠入历史的深渊中，永不回来。
只剩下了老年的露丝，已经步履蹒跚，但眼神里还闪射着不减当年的光芒。
她结了婚，有了孩子。
她一刻也不停歇地去爱人、爱生活，她可以骄傲地说——我丝毫也没有浪费这来之不易的人生。
这何尝不像是今天的席琳·迪翁？
时间会带走一切繁华。
但也感谢时间，将我们的每个生命片段，痛苦的、幸福的、老去的、鲜活的，都连成一个整体。
最终，我们也理解了主角的选择。
相信当初在银幕上看到“海洋之心”被抛入大海的时候，你的心一定也被揪了一下——这是怎样的稀世珍宝啊，说没就没了？但每个人最后不都要学会放手吗？
放开手心里最珍视的东西。
没关系，它会在更遥远的地方，重归灿烂，成为永恒。
